学画画，不能只懂画画，文学，书法和东西方哲学，这些都是绘画中的底色。刘震云说：文学的底色一定是哲学。好的文学家，一定是哲学家。画画也一个道理。大象无形，大巧不工，这是我心目的赵无极。
        这些文字来自一个视频号下方的评论区。我也很喜欢走近绘画作品。被美吸引，停心驻足。体会更多人走进绘画作品，感受到被美吸引，这背后会围绕些什么呢？
       答：画工与意境。
       画工就是画工，不必过多解释，只需多多练习就能较好涉猎！观看绘画作品所产生出来的意境美具体又是怎么营造的呢？走近绘画作品，贴近艺术创作，对于我是有很大吸引力的，因为我可以细细地品赏，且不用顾及会发生不美好，他可以同步我的喜欢，我的热爱，跟随我的价值观，魅力到我对精神世界，我觉察他很美，他就是很美。没有冲撞我，我始终是安全的，可以近乎无限地享受艺术人生的从容和喜悦。  

      我试着体会一下，绘画作品的意境美。试想一定和作品的摆放大环境，具体的自我位置，周围的映衬有关系；和阅览作品的那个人物，具体发言的那个解说者的个人修为有关联；和所处时代的主流审美，高净值客户的需求，更广大的人民群众对美的深层次期盼联系在一起。
       意境是一种审美综合的具体体现。无形有形融会贯通。和每一位观众所处的年龄阶段与所在群体的认知程度有关。意境和氛围有相似之处。被炒作的可能性永远存在，就像台风来的猛烈！季风，洋流可能出现……
       任何人事物都有一个本体（自身）价值和一个被外界美或者不美运作的控制的被动模式，一个人的价值观倾向，决定一些他的审美。几乎所有的审美角度都会波及到，一个人的气质与性格，都会潜藏在作品的意境氛围中，和画家自我的一些言语与神态表达中。
        一个人的审美决定着他所创作的艺术的整体美感，特别多自我的部分，内在精神都会流露到作品中，除了人物，景物和建筑也会流露出坐着的审美情趣，奔放，洒脱，内敛，温和。留白都有情绪，都是创造，一切都归因审美，和谐的画家与画作，画家和作品合一！
       一个人到了青春期，就开始接触哲学与心理学，自我和教育都会引导个体，促其思考，思考自己是谁？一旦被确定，那就是吸引力法则在起作用的天下了！你是谁，一旦被确立，就证明个体拥抱了基础美！你是什么样的人，你懂得，别人大致理解。然后主动想走进你的人会出现，你想靠近的人也会接受你的善意。随着你对自己的肯定不断增加，你自会娴熟恰当地运营你的自我价值和你的人脉关系，吸引到与你匹配的人物，具体参加的形式与内容，范围和内涵都会有因人物不同而吸引人群不同的多种呈现！
       请注意，这个过程不是一成不变的一个固定的模式与框架。一定会涉及到一个人阶段性对综合审美的微调整！你会变化，变得越来越全面与综合美好，生命的生长特别美好，这不是身体的生长，这是思考和阅历的成长。
       何为一个人眼中的美？
       答：你的爱自己，我的爱着你，你的美好你知道，我的美好你享受。这就是一个人与外界环境的和谐。这个你是一切，除你之外的外界。
       自己，环境与意境。这些紧密联系着，像立体图形，期初是各种三角形的组合，一种撕扯的状态，之后是固定下圆心的圆的模式与形式。像一个椭圆形，很像地球的形状。表面有经纬度划分，南北极，温带的分布与真实的温差。有各种地貌形态和河流的主干与之流！球体的内部有无尽的物质性宝藏和精神的爆发力！我们每一个人，很像一个微缩版的地球的存在形式。
       美丽的我的真实和经过我所绘画出的作品的意境，这些也似人体大脑的基础形状与组成的模式！平衡的美学，流动的事实！主体两种物质，血液和脑脊髓。固态与液态。营养物质的流动和本质不变的物质形态。
        世界的尽头也是如此，不变的大致品种（贯穿优胜劣汰，不断进化演变），一定变化的各种审美（一个时代的文明，每一个人的价值观），审美属于个体生命内在精神需求的喜悦部分。
       对美的深层次理解？
       可能涉及，
       不能解释的部分。
       于解释的部分，
       愿念解释的一切，
       自我抛弃的一切！
       阻碍审美正常发挥的是什么？
       会是“怕”吗？怕就是心白，乃精神先期死亡！肉体随之随和！或者交织一起，彼此制约，共同沦陷！
       怕确实可怕，难并非真实！只要你无惧，任何不扰你，办法总比困难多，太阳每天都升起来。你不见太阳，太阳依旧在。
       人生里，任何人在任何时候感受到任何一种疼，几种痛都可能安全度过，只要信念坚定不移，只要这个人还活着！提早设立生存观念，围绕自己制定生存法宝！每个人都要做这件事，且越早做打算越好！
       从走进绘画，谈到意境，再至审美，最后回到我是谁和生存观念上。艺术人生，人生艺术！
       —白鸽细语在北京